«La revolución va por dentro»

 

Diego Lublinsky, Alvaro Urtizberea presentan Hortensia en la Competencia Argentina

 

 

«Objetivos para ser feliz: casarme con un chico rubio como mi padre y diseñar el zapato más hermoso del mundo». Frente a una crisis, los deseos escritos en un tiempo lejano resurgen con más ímpetu. En esta fábula estilística, sustentada en un humor sutil e inteligente, Hortensia redescubrirá, no solo sus verdaderos deseos, sino también su verdadera fortaleza.

 

¿Cómo surge la particular idea deHortensia?

Estábamos buscando una historia que filmar y dimos con Hortensia, una comedia escrita por Alicia Giménez Guspí que nos gustó mucho. Le propusimos a Alicia realizar junto a ella una reescritura de su guion para desarrollar y reforzar los puntos que más nos interesaban de su propuesta. Cuando logramos arribar a una versión que ya sentíamos como propia fuimos acordando una manera de contar que nos resultara interesante a los dos directores. La suma de acuerdos a los que fuimos arribando dio como resultado este modo de interpretación de la obra de Alicia.

¿De qué manera trabajaron desde el guion la incorporación del humor, pieza esencial en Hortensia?

Durante el proceso de adaptación fuimos construyendo un mundo que, además de no ser convencional, debía resultar interesante, sustancioso y con el humor como protagonista principal. En ese universo infrecuente, la historia con personajes transparentes, directos y sin segundas intenciones, debían ser los motores de ese humor.

Nuestra idea era que el espectador vaya descubriendo ese mundo de a poco hasta sumergirse en él, para así compartir y disfrutar el tipo de humor que proponemos.

Pero es cierto que la cadena de sucesos por los que transita Hortensia puede resultar ilógica fuera del contexto del film. Por eso, existe el riesgo de que si el espectador se resiste al código podría quedarse "afuera”, ya que en Hortensia, si bien está el humor en todo momento, no abundan los chistes ni gags directos.

Lo que intentamos hacer fue alterar una serie de elementos que en nuestra vida cotidiana aceptamos como "normales” para, de alguna manera, poner en duda esa normalidad. Esto ya genera cierta rareza en la película y nos instala en un tipo de humor particular, pero fundamentalmente, nuestra apuesta fue que el espectador transite por un universo singular que esperamos le quede resonando después de asistir a la proyección.

Hay una búsqueda estilística muy notable. ¿Cuáles fueron sus referentes para lograr ese submundo casi surrealista?

Desde el principio intentamos ampliar y enriquecer este mundo del que hablábamos que proponía el guion de Alicia, determinando, antes que nada, que estaría aceptado y que era lo que iba a quedar afuera del universo de Hortensia. Por ejemplo: decidimos que todos los zapatos fueran negros, hasta que Hortensia, que comienza a diseñar sus propios modelos, descubre que los zapatos también pueden ser de distintos colores. También definimos que la época y el lugar donde transcurre la película no estuvieran bien precisados y que el idioma proveniente de los televisores y de las canciones fueran en un idioma poco conocido –swajili-. Como estas, fuimos tomando muchas decisiones, y al ser dos directores entramos en un debate entre nosotros que fue enriqueciendo el contexto que queríamos contar. Nos fuimos retroalimentando y cada uno fue aportando lo que traía. Por eso es difícil establecer claramente las influencias pero seguramente habrá mucho de nuestras propias vivencias, ya sea por películas que vimos o por las experiencias personales que cada uno fue recogiendo a lo largo de nuestras vidas, consciente de ellas o no. También sirvieron mucho las obras anteriores en las que trabajamos, tanto juntos como separados. En cuanto a referentes del cine, sin poder especificar que nos inspiró cada uno de ellos, podemos citar a Kaurismaki, Kitano, Rejtman, Wes Anderson, Ming Lian, Tati, Étaix y algunos otros con propuestas de humor no convencional. A partir de estas pautas se alinearon el arte, la actuación, la fotografía, la música, el sonido,… quienes realimentaron la propuesta, enriqueciéndola marcadamente. En este punto vale destacar la participación de David Bisbano, en los distintos procesos creativos.


Las actuaciones están justo en el tono exacto para contar esta historia ¿Cómo fue el trabajo de casting y de dirección de actores?
Cuando llegamos a la etapa del casting, como dijimos anteriormente, ya habíamos debatido bastante respecto de qué cosas podían entrar y cuales quedarían afuera del universo de Hortensia y lo mismo pasaba en cuanto al tono y al tipo de actuaciones que queríamos para la película. Entonces realizamos una convocatoria muy acotada a unos pocos actores que conocíamos de antemano, o que de acuerdo a referencias o trabajos previos que observamos, sentíamos que manejaban un código cercano al de nuestra propuesta. Buscamos una expresividad mínima, como en el caso de Hortensia, la protagonista, que atraviesa una crisis tremenda pero que apenas la manifiesta; la expresión es mínima, pero está siempre presente. La idea fue que la revolución fuera por dentro, pero siempre visible, para que el espectador pudiera descubrirla, aun a riesgo de que parte del público no consiguiera percibirla.

Uno de los fuertes de la historia es el delineamiento de los perfiles de los personajes. Cada uno de ellos es un mundo que daría para ser protagonista de otra película, que lleve como título su nombre. ¿De qué manera fueron apareciendo esos detalles que los definen?

Nuestra intención fue que el humor estuviera presente en cada instante de la película, por mínimo que este fuera; por lo que cada elemento que participara de una toma debía estar solo si aportaba a ese propósito; siendo claramente la historia y los actores los componentes principales. Por eso trabajamos mucho las características de cada uno de los personajes para dotarlos de rareza, personalidad y credibilidad dentro del particular mundo construido. Lo hicimos primero en la etapa de guion, luego durante intensos ensayos y por último al momento del rodaje. Y sobre todo, hay que destacar el talento y gran trabajo realizado por los actores.

 

 

JU 5, 10.20, ALD 5
JU 5, 21.40, ALD 5
VI 6, 16.00, ALD 5

 

 

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